Nosso Propósito: a Arte
Nosso Desígnio: o Público
Os Amantes Voluntários
Data: 2000
Texto: Manuel Poppe
Espaço Cénico, Encenação e Direcção Geral: Roberto Merino
Figurinos: Olga Rêgo
Desenho de Luzes: Ilda Nóbrega
Sonoplastia: António Meireles
Elenco: Romi Soares; Manuel Geraz
Porto do Século
Data: 2000
Texto: Benjamim Veludo; César Príncipe; Fernando Gomes
Encenação: Fernando Gomes
Assistente de Encenação: António Pedro
Música: José Sarmento
Figurinos: Olga Rêgo
Desenho de Luzes: Ilda Nóbrega
Elenco: António Pedro; Gonçalo Pimentel; Jorge Loureiro; Margarida Videira; Mariana Coelho; Mário Moutinho; Marta Andreia; Óscar Branco; Patrícia Franco; Rute Miranda; Teresa Roby .
Pianista: Nuno Caçote; José Miguel Oliveira
Almoço em casa de Ludwig Wittgenstein
Data: 2000
Texto: Thomas Bernhard
Tradução: António Rebordão Navarro
Encenação e Cenografia: Paulo Castro
Desenho de Luzes: Ilda Nóbrega
Elenco: Romi Soares; Jacqueline Corado; António Fonseca
Péricles-Príncipe de Tiro
Data: 2000
Texto: William Shakespeare
Versão: Ulysses Cruz
Adaptação: Fernando Villas-Boas
Encenação: Ulysses Cruz
Cenografia e Figurinos: Hélio Eichbauer
Pintura de Arte e Adereços: Luís Rossi; Charles Roodi; Fábio Brando
Concepção Musical: John Boudler
Direcção Musical: Fernando Rocha
Canto: Maria Luís França
Direcção de Movimento e Artes Marciais: Ricardo Rizzo
Dança: Alberto Magno
Desenho de Luz: Domingos Quintiliano
Direcção de Produção: Paulo Plagus
Elenco: Alberto Magassela; António Pedro; António Reis; Filipa Pinheiro; Gil Santos; Gonçalo Pimentel; Isa Santos; Jorge Loureiro; Jorge Vasques; Josefina Massango; Júlio Cardoso; Júnior Sampaio; Leonardo Brício; Mário Lourenço; Mário Spencer; Nuno Campos; Patrícia Afonso; Raquel Silva; Rica
Paixões
Data: 2001
Texto: A partir da obra de António Lobo Antunes “Tratado das Paixões da Alma”
Tradução das ligações do texto à versão: António Rebordão Navarro
Versão e Encenação: Alberto Bokos
Assistente de Encenação: António Pedro
Cenário e Figurinos: Gurene Unibaso
Música: Fernando C. Lapa
Desenho de Luzes: Alberto Bokos; Júlio Filipe
Elenco: António Capelo; Jorge Vasques; António Pedro; Mário Moutinho; Josefina Úngaro; Gonçalo Pimentel
Marlene
Data: 2001
Texto: Pam Gems
Tradução: Maria Teresa Sequeira Guedes de Oliveira
Versão e Encenação: Júlio Cardoso
Cenografia: José Carlos Barros
Figurinos: Carlos Mendonça
Desenho de Luzes: Júlio Filipe
Desenho de Som: José Prata
Assistente de Encenação: António Pedro
Tradução das Canções: Carlos Quintas
Elenco: Simone de Oliveira; Jacqueline Corado; Aurora Gaia
Dias Felizes
Data: 2001
Texto: Samuel Beckett
Tradução: Regina Guimarães
Encenação e Espaço Cénico: Paulo Castro
Desenho de Luz e Som: Paulo Castro
Assistente de Encenação: Sónia Barbosa
Elenco: Júlia Correia; Gonçalo Pimentel; Sónia Barbosa
Amadeus
Data: 2001
Texto: Peter Schaffer
Tradução: Júlio de Magalhães
Encenação: Carlos Avilez
Assistente de Encenação: Júnior Sampaio
Espaço Cénico, Cartaz e Direcção Plástica: José Rodrigues
Assistente Cenográfico: Acácio de Carvalho
Figurinos: Manuela Bronze
Apoio Vocal e Musical: Guilhermino Monteiro
Coordenação e Selecção Musical: Luís Filipe Sá
Coreografia: Teresa Vieira
Desenho de Luz: Júlio Filipe
Desenho de Som: José Prata
Elenco: António Reis; António Pedro; Anabela Faustino; Jorge Loureiro; Alexandre Falcão; Victor Santos; Jorge Vasques; Ivo Alexandre; Gonçalo Pimentel; Angelo Neves; Hugo Sousa; Fernando Ary; Ana de Noronha; Patrícia Franco; Mário Moutinho; Ana Lúcia Pedrosa; Clemência Matos; Filipe Mafasoli; Guilherme Lima; Margarida Barata; Maria João Padrão; Marlon Fortes; Miguel Ferreira; Miguel Kittler; Miguel Ruben; Ricardo Molar; Ricardo Simões; Rui Pereira; Rute Miranda; Sandra Farias; Sofia Alves
Carícias
Data: 2002
Texto: Sergi Belbel
Tradução: António Rebordão Navarro
Encenação, Cenografia e Figurinos: Paulo Castro
Desenho de Luz: Paulo Castro
Elenco: Alberto Magassela; Ana de Noronha; Anabela Faustino; António Lago; Gilberto Oliveira; Luís Mestre; Sandra Farias
O Casamento
Data: 2002
Texto: Benjamim Veludo; César Príncipe; Fernando Gomes
Encenação: Fernando Gomes
Assistente de Encenação: António Pedro
Compositor: Pedro Guedes
Desenho de Luzes: Anaísa Guerreiro
Coordenação de Voz: Guilhermino Monteiro
Elenco: Alexandre Falcão; Paula Guedes; António Pedro; Gonçalo Pimentel; Mário Moutinho; Rute Miranda; Patrícia Franco; Margarida Gonçalves; Vera Alvarenga; Luciana Abreu.
Pianista: José Miguel Oliveira
Liberdade em Bremen
Data: 2002
Texto: Rainer Werner Fassbinder
Versão, Encenação e Direcção: Júlio Cardoso
Assistente de Encenação: António Pedro
Figurinos: Luísa Pinto
Desenho de Luzes: Júlio Filipe
Desenho de Som: José Prata
Coordenação de Voz: Guilhermino Monteiro
Elenco: Joana Esteves; Gonçalo Pimentel; Oliveira Alves; Aurora Gaia; Ricardo Sousa; António Pedro; Nelson Cabral; Patrícia Franco; António Lago
Saltimbancos
Data: 2003
Músicas: Luiz Henriquez
Encenação e Direcção Geral: Gabriel Villela
Assistente de Encenação: Júnior Sampaio
Cenografia: J. C. Serroni
Direcção Musical: Ernani Maletta e Babaya
Arranjos Vocais e Regência Coral: Ernani Maletta
Preparação Vocal: Babaya
Arranjos Instrumentais: Fernando Muzzi e Daniel Maia
Coreografias: Índio Queiroz
Desenho de Luz: Júlio Filipe
Figurinos: Gabriel Villela
Adereços: José Rosa
Elenco: Alexandra Calado; Isabel Queirós; Jacinto Durães; João Miguel Mota; Mariana Assunção; Marta Fernandes; Miguel Fragata Lopes; Patrícia Franco
Sinopse: Cansado da exploração e dos maus tratos do patrão, um jumento decide abandonar a fazenda em que trabalhava, em busca de melhores condições de vida.
No caminho para a cidade, encontra um cachorro e uma galinha que fogem pelo mesmo motivo. Junta-se a eles uma gata, expulsa de casa porque passara a noite a cantar. Unidos contra a tirania dos donos, eles decidem formar um conjunto musical e partem para a cidade dos sonhos, criando belas canções.
Separações
Data: 2003
Encenação: Fernando Heitor
Assistente de Encenação: António Pedro
Direcção Musical: João de Faria
Figurinos: Helena Medeiros
Desenho de Luz: Júlio Filipe
Director de Cena: António Pedro
Música
João de Faria: Piano
Brendan
Rui Hemsworth: Percussão
Rui Salgado: Contrabaixo
Elenco: António Reis; Joana Esteves; António Pedro; Laura Ferreira; Gonçalo Pimentel; Alexandra Ferreira
Quarteto / Relações Perigosas
Data: 2003 / 2004
Tradução: António Rebordão Navarro
Encenação, Cenografia, Figurinos e Direcção Geral: Gabriel Villela
Assistente de Encenação: António Pedro
Desenho de Luz: Júlio Filipe
Director de Cena: Júnior Sampaio
Elenco: Júlio Filipe; António Pedro; Júnior Sampaio; Júlio Cardoso; António Reis
Sinopse: QUARTETO/Relações Perigosas (Paisagem Com Argonautas – Material – Medeia), de Heiner Müller que aqui e como nunca, emerge a sua faceta de irreverência e composições políticas e culturais iconoclastas. O teatro de Müller é novo, por isso desperta o pânico. Enterra preconceitos e pré-conceitos. E configura a esperança. Devora o próprio teatro, instaurando um novo processo artístico, assustador e imprevisível.
Copenhagen
Data: 2003
Tradução: Maria Teresa Guedes Oliveira
Encenação e Direcção Geral: Júlio Cardoso
Assistente de Encenação: António Pedro
Espaço Cénico: José Carlos Barros
Desenho de Luz: Júlio Filipe
Desenho de Som: José Prata
Figurinos: Luísa Pinto
Vídeo: António Pires
Elenco: António Reis; Henriqueta Maia; Manuel Coelho
Quem Matou Ambrósio?
Data: 2004
Autoria e Direcção: José Topa e Claire Binyon
Local: Teatro Campo Alegre
Cenografia: Rosa Ramos, Elisabete Leão
Figurinos: Manuela Bronze
Direcção Musical: João Lóio
Desenho de Luz: Júlio Filipe Cardoso
Assistente de Encenação: António Pedro
Direcção de Cena: Mário Moutinho
Elenco: António Pedro; Joana Carvalho; Joana Esteves; Joana Moraes; Jorge Loureiro; Mário Moutinho; Marta Fernandes; Nelson Cabral; Nuno Meireles; Patrícia Franco
Desejo de Sucesso
Data: 2004
Tradução e Direcção: Luís Mestre
Cenografia: Luís Mestre
Figurinos: Luísa Pinto; Luís Mestre
Desenho de Luz: Júlio Filipe Cardoso
Direcção de Cena: Fernando Moreira
Elenco: Anabela Faustino; Fernando Landeira; Fernando Moreira
Sinopse: Desejo de Sucesso narra a história de um produtor de cinema que enfrenta um dilema. O seu melhor amigo propõe-lhe um guião que poderá proporcionar-lhe a sua fortuna; uma rapariga oferece-lhe o guião que lhe vai salvar a alma. Ele apenas tem uma escolha. Nesta intriga de ganância, sedução e poder, vai ser posto à prova tudo aquilo em que acredita.
Variações Enigmáticas
Data: 2004
Autor: Eric-Emmanuel Schmitt
Tradução: Rebordão Navarro
Encenação: Júlio Cardoso
Cenografia: José Carlos Barros
Assistente de Encenação: António Pedro
Assistente de Dramaturgia: José Cunha
Desenho de Luz: Júlio Filipe Cardoso
Desenho de Som: José Prata
Elenco: António Reis e Júlio Cardoso
Auto da Índia
Data: 2005
Encenação e Direcção Geral: António Durães
Assistente de Encenação: António Pedro
Desenho de Luz: Júlio Filipe Cardoso
Desenho de Cena: António Pedro
Elenco: António Pedro, Jacinto Durães, Joana Esteves, Luís Mestre e Marta Fernandes
Porto Alegre
Data: 2005
Autores: Benjamim Veludo, Fernando Gomes e Norberto Barroca
Encenação: Fernando Gomes
Assistente de Encenação: António Pedro
Direcção Musical: Nuno Caçote
Desenho de Luz: Júlio Filipe Cardoso
Adereços e Apontamentos Cenográficos: Alexandre Mota
Elenco: António Reis, António Pedro, Fernando Landeira, Joana Esteves, Joana Moraes, Jorge Loureiro, Patrícia Franco e Paula Sá
Pianistas: Nuno Caçote e Gabriel Pinto
Oxigénio
Data: 2006
Autoria: Carl Djerassi e Roald Hoffmann
Tradução: Manuel João Monte
Direcção/Encenação: Júlio Cardoso
Cenografia: Acácio Carvalho
Figurinos: Manuela Bronze
Desenho de luz: Júlio Filipe Cardoso
Desenho de som: José Prata
Direcção vocal: Guilhermino Monteiro
Criação de vídeo: António Pires
Coreografia: Teresa Vieira
Organização musical: Júlio Filipe Cardoso
Grafismo computacional: Nuno Micaelo
Direcção de cena: António Reis
Elenco: António Reis, Fernando Landeira, Isabel Queirós, Luís Mestre, Mariana Assunção e Marta Gorgulho
Sinopse: O que é descobrir? Porque é tão importante ser o primeiro? Estas são as questões que preocupam as pessoas nesta peça. “Oxigénio” alterna entre 1777 e 2001 – o centenário do Prémio Nobel. O Comité Químico da Real Academia das Ciências decidiu debruçar-se sobre a descoberta do Oxigénio, atendendo a que esse facto lançou a revolução da química moderna. Mas quem deveria ser contemplado? Lavoisier seria uma escolha natural, pois a haver um marco para o início da química moderna este seria a compreensão de Lavoisier da verdadeira natureza da combustão, da ferrugem (oxidação), e da respiração animal e o papel central do oxigénio em cada um desses processos, formulada no período 1770-1780. Mas o que dizer de Scheele? E de Priestley? Não tinham eles descoberto o Oxigénio antes disso? Para assinalar os 100 anos do Prémio Nobel, o Comité Nobel decide atribuir um “Retro Nobel” e, portanto, põe-se a questão: afinal a qual destes três homens se deverá atribuir o Prémio?… Através das mulheres dos cientistas, na sauna e noutros locais, ficamos a conhecer as suas vidas e a dos seus maridos. OXIGÉNIO é pedagogia e através deste espectáculo há um entroncamento magnético com a investigação científica e o quotidiano das pessoas.
António – Bispo do Porto
Data: 2006
Autoria: Margarida Fonseca Santos
Direcção/Encenação: Júlio Cardoso
Cenografia: José Carlos Barros
Assistente de Cenografia: Carolina Borges
Figurinos: Carolina Sousa
Direcção Musical e Composição: Carlos Azevedo
Composição: Carlos Azevedo e Telmo Marques
Direcção Vocal: Guilhermino Monteiro
Desenho de Luz: Júlio Filipe
Assistente de Iluminação: Igor Fonseca
Desenho de Som: José Prata
Edição do Som: Luís Carlos
Coreografia: Teresa Vieira
Direcção de Cena: Jorge Vasques
Criação de Vídeo: António Pires
Elenco: Alexandre Falcão, Jorge Vasques, Fernando Landeira, Cláudia Lázaro, Vanessa Dutra, Paulo Calatré, Pedro Frias, Gilberto Oliveira, Fernando soares e Eurico Santos
Problema? Qual Problema?
Data: 9 de outubro a 30 de novembro 2006
Local: Teatro Campo Alegre
Autoria: Margarida Fonseca Santos
Encenação: Bruno Schiappa
Cenografia/Figurinos: Sara Machado
Assistente de Cenografia: Ana Cavaco
Figurinos: Sara Machado/Ana Cavaco
Música: Margarida Fonseca Santos
Desenho de Luz: Júlio Filipe Cardoso
Assistente de Iluminação: Igor Fonseca
Direcção de Cena: Isabel Queirós
Elenco: Diana Couto, Isabel Queirós e Jaime C. Soares
Sinopse: Mas o que é aquilo? Parece um problema! E é mesmo um problema!!! E melhor que um, só mesmo três: a Gertrudes, que só percebe de formas geométricas, a Anabiribana, que nunca sabe bem se sabe, e o Cálculo Mental, que acha que percebe tudo. Mas desta vez eles vão descobrir que a matemática é muito mais divertida quando é feita em conjunto. Afinal, problema, qual problema?
PROBLEMA? QUAL PROBLEMA?
Nesta obra assiste-se ao mundo da Matemática e que se torna um mundo divertido. Nele habitam três personagens, destacando-se três: O Cálculo Mental, que tem um raciocínio lógico excelente, a Gertrudes, que gosta de pôr toda a gente em forma (geométrica, claro!), e Anabiribana, uma criatura indecisa que tem um nome que se lê de trás para a frente e da frente para trás, e que nunca sabe bem se o que sabe é mesmo o que sabe ou se sabe aquilo que pensa que sabe (uma baralhada!).
Nesta peça, as nossas personagens encontram-se a braços com vários problemas que necessitam de ser entendidos, equacionados e resolvidos. Os problemas vão sendo resolvidos no meio de muitas atribulações, trocadilhos, interpretações desviadas das frases, atropelos vários. Talvez o maior problema seja mesmo o facto de terem de estar ali os três juntos… exercitando de uma forma aliciante o conhecimento e, naturalmente, a matemática.
Hipotnozes
Data: Fevereiro 2007
Local: Teatro Campo Alegre
Produção: Seiva Trupe
Autoria: Margarida Fonseca Santos
Encenador: Carlos António
Figurinos: Daniela Roxo
Cenografia: Carlos António
Desenho de Luz: Carlos António e Igor Fonseca
Direcção de Cena: Diana Couto
Elenco: Diana Couto, Carla Alves e Jaime Soares
Direcção Técnica/Coordenação de Marketing e Imagem: Júlio Filipe
Direção de Montagem e Operador de Luz: Igor Fonseca
Assistente de Montagem: Miguel Miranda
Chefe de Montagem do Teatro: Joaquim Pimenta
Som: Luís Carlos Pereira
Luz: Diogo Barbedo
Vídeo: Luís Miguel Sousa
Maquinista: José Castro
Técnico de Palco: Joaquim Sabino
Serralharia: Jorge Soares
Sinopse: Atraídos por um grupo terrorista, a LIMA (Liga dos Inimigos da Matemática e Afins), o Cálculo Mental, a Anabiribana e a Gertrudes vão ter a um bar abandonado e sinistro do qual não conseguem sair. Seguido as várias pistas e atropelando-se várias vezes nas próprias soluções, vão conseguindo decifrar os enigmas que lhe permitirão a fuga.
Nesta peça encontramos as nossas personagens na adolescência. Já não se trata apenas de um jogo matemático, há outros jogos envolvidos… Mas o Cálculo Mental não se quer distrair – o seu objectivo é conseguir sair daquele espaço, sobretudo por não saber como lidar com as duas amigas! Fazendo recurso não só da matemática como da física, esta peça é sobretudo um pequeno policial.
A saga matemática… Desta feita, a juntar à matemática, teve de se juntar a física. Nada disto ajudou por aí além as três personagens desta aventura à roda do teatro e da ciência. O que é certo é que vos propomos algumas confusões, muitas gargalhadas, uma névoa a encobrir a solução do enigma e … mais não podemos dizer! Esperamos que se divirtam tanto como nós nos divertimos ao longo deste processo de montagem do espectáculo, e que, tal como nós, se deixem apaixonar pela matemática!
Boca de Fogo
Data: 2007
Autor: Manuel Poppe
Encenação e Dramaturgia: Júnior Sampaio
Assitente de Encenação: Hugo Sousa
Desenho de Luz: Igor Fonseca
Figurinos: José Rosa
Maquilhagem: Júnior Sampaio e Victor Sotto-Mayor
Operação de Luz e Som: Hélder Simões
Elenco: Ana Nabais, Ângelo Silva, Daniela Gonçalves, Jorge Aguiar, Jorge Botelho, Mafalda Gomes, Marco Ferraz, Mário Fontoura, Rui gomes, Sara Fernandes, Susana Vieira, Tânia Reis, Bruno Leite, Carlos Gonçalves, Carlos Nabais, Cláudia Sousa, Emanuel Sousa, Hugo Silva, Ivone Oliveira, Jaime Pacheco, Mariana Santos, Nanci Sousa, Patrícia Aguiar e Rita Vieira
Yepeto – a dor de uma paixão
Data: Abril 2007
Produção: Seiva Trupe
Local: Teatro Campo Alegre
Autor: Roberto Cossa
Direção/Encenação: Júlio Cardoso
Assistente de Encenação: Miguel Rosas
Elenco: António Reis, Tiago Castro
Cenografia: Hernâni Fernandes, Vitorino Pinto
Figurinos: M.ª do Socorro Dias
Direção Técnica: Júlio Filipe
Técnicos de Palco: André Correia, Miguel Miranda
Operação Luz e Som: Igor Fonseca
Sinopse: A poesia e a realidade reflectem-se no espelho da vida. O tutor está loucamente apaixonado pela jovem Júlia; e o que será que atrai Júlia ao tutor? Nada mais que a inteligência? Ela deseja fisicamente o tenente dos Hussardos, mas sente uma grande atracção pelo velho tutor. Em pouco tempo o professor toma consciência que este conto que está a escrever é exactamente análogo à sua realidade actual. Cecília, aluna do professor de literatura e noiva de António é a causa do enfrentamento que se produz entre eles. António, irrompe na casa e na vida do professor disposto a tudo, está ciumento porque desconfia que entre eles há muito mais do que uma relação professor – aluna. O professor negando sempre a existência dessa “suposta” relação amorosa. Apesar da diferença de idade, o tempo, a literatura, as conversas acabarão por forjar uma amizade entre os dois homens, da qual Cecília ficará excluída.
Muitas discussões, momentos de ternura e emoção, leva-os a acreditar numa relação como a de pai e filho. Histórias que conta o professor sobre as suas relações e a sua vida, relatos de António sobre os momentos íntimos com Cecília, jogos que os aproxima e os afasta ao mesmo tempo. Competem pelo amor de Cecília, mas, neste triângulo amoroso, só um poderá ganhar e esse será António.
O Carteiro de Pablo Neruda – Ardiente Paciência
Data: 7 de novembro a 30 de novembro 2007
Local: Teatro Campo Alegre
Autoria: António Skármeta
Tradução: António Rebordão Navarro
Direcção/Encenação: Júlio Cardoso
Assistente de Encenação: Paulo Calatré
Cenografia: José Carlos Barros
Figurinos: Luísa Pinto
Coreografia: Tilike Coelho
Desenho de Luz: Rui Damas
Desenho de Som: José Prata
Versão de “El Pueblo Unido”: Carlos Azevedo
Editor da Versão: Luís Carlos Pereira
Criação de Vídeo: António Pires
Elenco: António Reis, Miguel Rosas, Sandra Ribeiro, Sara Barbosa, Jorge Fonseca e Marco Ferraz
Sinopse: Na ilha onde Mário, o Carteiro, vive, o principal ofício é a pesca. Mário não quer ser pescador e arranja trabalho como carteiro. Mas naquele lugar, não se lê nem se escreve e Mário tem um único cliente, Pablo Neruda, poeta chileno que vive na ilha, exilado do seu país. A amizade de Pablo Neruda e a sua poesia transformam a vida de Mário… para sempre… Este jovem carteiro descobre o poder da metáfora através do contacto com a poesia de Neruda e da amizade com o poeta.
Falha de Cálculo
Data: 7 Janeiro até 1 Fevereiro de 2008
Autoria: Margarida Fonseca Santos
Local: Teatro Campo Alegre
Encenação: Carlos António
Figurinos: Daniela Roxo
Cenografia: Carlos António
Elenco: Ângela Marques, João Melo e Susana Sá
Direção Técnica: Júlio Filipe
Direção de Montagem e Operador de Luz: José Borges
Assistente de Montagem: Ricardo Neto
Guarda-Roupa: Maria do Socorro Dias
Chefe Montagem do Teatro: Joaquim Pimenta
Som: Luís Carlos Pereira
Vídeo: Luís Miguel Sousa
Luz: Diogo Barbedo
Maquinista: José Castro
Técnico de Palco: Joaquim Sabino
Serralharia: Jorge Soares
Sinopse: A pior coisa que pode acontecer no mundo da matemática é… uma falha de Cálculo! Pois é! O Cálculo Mental está com sérios problemas de memória e não tem ninguém que o ajude. Ali perto anda a Gertrudes, que ó percebe de formas geométricas e que quer pôr toda a gente em forma… geométrica, claro!, e a Anabiribana, uma pobre criatura muito baralhada que nem sequer sabe se deve ler o seu nome de trás para a frente, ou da frente para trás… O que irá acontecer?…
Um Merlin
Data: 2008
Autoria: Luís Alberto Abreu
Versão: António Rebordão Navarro
Encenação: Roberto Lage
Direcção Vocal: Guilhermino Monteiro
Coreografia: Índio Queiróz
Figurinos: Luísa Pinto
Cenografia: Jonas Ribeiro
Elenco: António Reis e Isabel Nunes
Punhal na Carne
Data: 2008
Co-Produção: ENTREtanto Teatro/Seiva Trupe
Local: Teatro Campo Alegre
Autor: Maurício Kartun
Tradução: António Rebordão Navarro
Encenação: Júnior Sampaio
Assistente de Encenação: Hugo Sousa
Elenco: Clara Nogueira. José Fragoso
Cenografia: Júnior Sampaio e Vítor Sotto-Mayor
Figurinos: Júlio Waterland
Desenho de Luz: Wilma Moutinho
Direção Musical e Arranjos: Carlos Araújo
Interpretação Musical: Maestro Faria da Silveira e Carlos Araújo
Interpretação Vocal: Mónica Teixeira e Rui David
Técnico de Gravação: João Cordeiro
Direção Técnica: Júlio Filipe
Operação de Luz e Som: Hélder Simões e Davide da Costa
Sinopse: Um casal: as suas paixões extraconjugais.
Arrebatados, capturados por uma imagem, apenas uma imagem, uma simples imagem conseguia deixá-los indefesos… Os encontros, a exploração embriagada da perfeição do ser amado, a adequação inesperada do objecto de desejo: a doçura do começo, o tempo próprio do idílio. Um tempo feliz que desintegra a identidade do amante (aquele que ama).
Delírios, desejos, esperanças, fantasias, sonhos, sofrimentos, feridas, angústias, desamparos, ressentimentos, desesperos, penúrias e enganos de que quem ama é vítima.
A paisagem destruída de um casal depois da fúria devastadora da paixão (catástrofe natural que aflora a pele, inunda o corpo e reconstrói a alma).
Estados Eróticos Imediatos de Sören Kierkegaard
Data: 2008
Autoria: Agustina Bessa-Luís
Local: Teatro Campo Alegre
Direcção: Roberto Merino
Assistente: Miguel Rosas
Cenografia: Acácio Carvalho
Figurinos: Manuela Bronze
Execução Figurinos: Manuela Lope
Desenho de Luz: Roberto Merino e Davide da Costa
Desenho de Som: José Prata e Daniel Santos
Direcção de Cena: Miguel Rosas
Elenco: Anabela Nóbrega, Clara Nogueira, Hugo Sousa, Isabel Nunes, Jorge Loureiro, Miguel Rosas, Paulo Calatré e Carolina Sousa, Juliana Rodrigues, Lizete Pinto, Vânia Mendes e Vera Pitrez
Direção Técnica: Júlio Filipe
Operação Luz e Som: Davide da Costa
Assistente de Montagem: Uendi Paiva
Serralharia: Joaquim Lima
Carpintaria: Hernâni Fernandes / Vitorino Pinto
Adereço de Cena: António Ribeiro
Guarda-Roupa: Cristina Soares
Chefe de Montagem do Teatro: Joaquim Pimenta
Som: Luís Carlos Pereira
Vídeo: Luís Miguel Sousa
Luz: Diogo Barbedo
Maquinista: José Castro
Técnico de Palco: Joaquim Sabino
Serralharia: Jorge Soares
Os Saltimbancos
Data: 2009
Autoria: Chico Buarque e Sérgio Bardotti
Encenação, Figurinos e Encenação: Gabriel Villela
Cenografia: J. C. Serroni
Direcção Musical: Ernani Maletta
Coreografia: Índio Queiroz
Desenho de Luz: Júlio Filipe
Desenho de Som: José Prata
Direcção de Cena: Miguel Rosas
Elenco: Ana Machado, Catarina Guerreira, Fernanda Paulo, Isabel Nogueira, Jacinto Durães, João Melo e Tiago Vouga
Sinopse: Cansado da exploração e dos maus-tratos do patrão, um jumento decide abandonar a fazenda em que trabalhava, em busca de melhores condições de vida.
No caminho para a cidade, encontra um cachorro e uma galinha que fogem pelo mesmo motivo. Junta-se a eles uma gata, expulsa de casa porque passara a noite a cantar. Unidos contra a tirania dos donos, eles decidem formar um conjunto musical e partem para a cidade dos sonhos criando belas canções.
Servindo-se de uma fábula, Chico Buarque criou um texto e canções que nos transportam à magia suprema do espectáculo e ao que a vida tem de encanto.
Porto em Directo
Data: 2009
Autoria: Criação Colectiva coordenada por Cláudio Hochman e Ricardo Alves
Textos das Canções: Benjamim Veludo, Cláudio Hochman e Ricardo Alves
Encenação: Cláudio Hochman
Direcção Musical: Carlos Azevedo
Cenografia: Sandra Neves
Figurinos: Catarina Marques
Desenho de Luz: Júlio Filipe
Pianistas: Hugo Raro e Gonçalo Vasquez
Elenco: Adriana Faria, Alexandra Calado, Cristina Cardoso, Joana Duarte Silva, Jorge Loureiro, Nuno Preto e Rui Pena
Sinopse: Uma criação colectiva que fala da cidade do Porto e das pessoas que a habitam, como se fosse um programa de televisão. Sete actores, 70 personagens, 44 situações, 20 canções e 100 minutos cheios de humor. “Falamos da nossa Cidade, amamos a nossa Cidade, cantamos a nossa cidade”. Este é mais um espectáculo sobre o Porto!
Kvetch – O Queixinhas
Data: 2009
Autoria: Steven Berkoff
Encenação: Álvaro Lavín
Cenografia e Figurinos: Carlos Alonso
Direcção Musical: Anxo Graña
Vídeo: Júlio Salvatierra
Desenho de Luz: Octávio Mas
Elenco: António Reis, Clara Nogueira, Miguel Pernas, Pilar Pereira e Mundo Villalustre
Sinopse: Todos nós vivemos sob a ameaça de vários medos: da bomba – da doença – do desemprego – da impotência – multas de estacionamento – dos brancos – dos negros – de perder cabelo – de engordar – do medo do medo – do medo da ansiedade e de tantos outros medos; por isso esta peça é dedicada ao medo.
O Actor Acende a Boca – Gota de Mel
Data: 2009
Local: Teatro Municipal Constantino Nery – Direcção Luísa Pinto
Autoria: Versão de Júlio Cardoso s/ textos de Eduardo de Fillipo, Gastão Cruz, Herberto Hélder, Léon Chancerel, Manuel Alegre e Sérgio Godinho
Direcção Geral: Júlio Cardoso
Assistente de Direcção: Nuno Meireles
Desenho de Luz: Júlio Filipe
Desenho de Som: Pedro Moreira
Desenho de Vídeo: Raquel Machado, Miguel Miranda e Jorge Lopes
Elenco: Alunos finalistas do Curso Intensivo de Iniciação Teatral –
Ana Elisa Moreira, Catarina Silva, Janela Magalhães, Joana Maia, João Cerdeira, Jorge Oliveira, Juliana Branco, L. Carvalho, Mário Henriques, Marta Dinis, Paulo Berberan, Renata Pinho, Sara Velho e Sorais Azevedo
Um Barco na Cidade
Data: 2009
Local: Teatro Municipal Constantino Nery – Direcção Luísa Pinto
Autoria: Norberto Barroca e Benjamim Veludo
Encenação e Cenografia: Norberto Barroca
Música: Carlos Azevedo e Telmo Marques
Direcção Musical: Carlos Azevedo
Figurinos: Mário Dias Garcia
Coreografia: Joana Quelhas e Pedro Lino
Desenho de Luz: Júlio Filipe
Desenho de Som: Pedro Moreira
Desenho de Vídeo: Jorge Lopes e Miguel Miranda
Assistente de Encenação: Miguel Rosas
Pianistas: Hugo Raro e Gonçalo Vasques
Elenco: Cristina Cardoso, João Leiria, Joana Duarte Silva, Jorge Loureiro, Luís Trigo, Maria Mata, Miguel Rosas e António Reis
SEIVA TRUPE – TEATRO VIVO © COPYRIGHT 2023